THE CAVE

A HISTÓRIA DA SOCIEDADE MUNDIAL SEMPRE NOS LEGOU GRANDES GOLPISTAS E FARSANTES QUE POR SEU BRILHANTISMO EM ARTICULAR GRANDES PLANOS E IMAGINAR FABULOSAS PERIPÉCIAS ATINGIRAM A GLÓRIA (VIDE O CASO DO HOMEM POR TRÁS DO ASSALTO AO TREM PAGADOR QUE POR ANOS ESCOLHEU O BRASIL COMO MORADIA: O SR. RONALD BIGGS). O CINEMA, ESPERTO COMO ELE SÓ, APROVEITOU-SE MUITO BEM DISSO CRIANDO TIPOS TRAGICÔMICOS E INENARRÁVEIS, COMO É O CASO DA DUPLA MAX BIALYSTOCK (INTERPRETADO PELO EXCELENTE COMEDIANTE NATHAN LANE) E LEO BLOOM (O TAMBÉM ÓTIMO E CÍNICO ATOR MATTHEW BRODERICK) NO FILME OS PRODUTORES, DIRIGIDO POR SUSAN STROMAN, REFILMAGEM DO CLÁSSICO PRIMAVERA PARA HITLER, BASEADO NA PEÇA TEATRAL DE MEL BROOKS E THOMAS MEEHAN.

O FILME CONTA A HISTÓRIA DE DOIS GOLPISTAS - UM PRODUTOR TEATRAL ASTUTO (BIALYSTOCK) E UM CONTADOR (BLOOM) - QUE DECIDEM MONTAR O PIOR ESPETÁCULO TEATRAL JÁ REALIZADO ATÉ HOJE (PRIMAVERA PARA HITLER) E, COM ISSO, ARRECADAR COM O QUE SOBRAR DE DINHEIRO QUE TIVERA SIDO INVESTIDO NA PRODUÇÃO, ESCONDENDO OS BALANCETES. O PROBLEMA É QUE A PEÇA TORNA-SE O MAIOR SUCESSO DE BILHETERIA - PARA TOTAL INFELICIDADE DOS DOIS MALANDROS - E ELES PASSAM A SE ENVOLVER EM SÉRIOS PROBLEMAS PARA JUSTIFICAR O QUANTO GASTARAM NA PRODUÇÃO E VENDO SUA FUGA PARA ALGUM PARAÍSO FISCAL SER INTERROMPIDA.

O MUSICAL - MISTO DE SÁTIRA E DIVERTIMENTO DIGNO DOS MAIORES CINEASTAS DO GÊNERO (FRANK CAPRA, BILLY WILDER, VINCENTI MINELLI, ENTRE OUTROS) AINDA CONTA COM A PARTICIPAÇÃO DE UMA THURMAN (A NOIVA DA SUPERPRODUÇÃO KILL BILL, FILME EM DUAS PARTES DO DIRETOR QUENTIN TARANTINO) NO PAPEL DE ULLA, A SECRETÁRIA DOS DOIS FARSANTES - POR QUEM, ALIÁS, OS DOIS SE APAIXONAM - E DO TAMBÉM COMEDIANTE WILL FERREL NO PAPEL DE FRANZ LIEBKIND, O AUTOR DA PEÇA (A CENA NO TELHADO ENVOLVENDO OS POMBOS COM A SUÁSTICA DE HITLER É SIMPLESMENTE IMPAGÁVEL).

OS DESTAQUES SÃO A DIREÇÃO DE ARTE DE PETER ROGNESS E O BEM ELABORADO FIGURINO DE WILLIAM IVEY LONG. A PRODUÇÃO RECEBEU QUATRO INDICAÇÕES AO GLOBO DE OURO: MELHOR FILME (COMÉDIA/MUSICAL), MELHOR ATOR (COMÉDIA/MUSICAL: NATHAN LANE), MELHOR ATOR COADJUVANTE (WILL FERREL) E MELHOR CANÇÃO ORIGINAL (A EXCELENTE "THERE'S NOTHING LIKE A SHOW ON BROADWAY").

PARA QUEM ACREDITAVA QUE O GÊNERO MUSICAL E AS ADAPTAÇÕES DE TEXTOS MONTADOS NA BROADWAY JÁ TINHAM DADO TUDO O QUE PODIAM, OS PRODUTORES É UM GRANDE EXEMPLO DE QUE ESSE TIPO DE PELÍCULA AINDA GUARDA MUITO FÔLEGO. VALE A PENA CONFERIR MIL VEZES!

CRASH - NO LIMITE (CRASH, 2004): AS DIFERENTES FACETAS DO PRECONCEITO

FALAR DE PRECONCEITO NUMA MESA DE BAR TOMANDO CERVEJA COM OS AMIGOS JÁ É DIFICÍLIMO. IMAGINE RETRATAR ESSE ASSUNTO NO CINEMA? QUANTAS VEZES NÃO ASSISTIMOS NA TELEVISÃO CASOS DE JOGADORES DE FUTEBOL VÍTIMAS DE RACISMO, SEM QUE NADA SEJA FEITO PARA CONDENAR OS CULPADOS? E OS CARECAS DE SÃO PAULO QUE COVARDEMENTE ATACARAM AQUELES HOMOSSEXUAIS, LEVANDO-OS À MORTE? QUE FIM LEVOU TODA AQUELA ATROCIDADE? MESMO COM TODOS ESSES CASOS ESTARRECEDORES, ATÉ ENTÃO NUNCA TINHAM FEITO DE FORMA TÃO CORAJOSA UM FILME SOBRE O TEMA COMO CRASH - NO LIMITE, FILME DIRGIDO POR PAUL HAGGIS ( O ROTEIRISTA DO VENCEDOR DO OSCAR MENINA DE OURO, DE CLINT EASTWOOD) EM SUA ESTRÉIA NA DIREÇÃO.

A PELÍCULA MOSTRA OS DIVERSOS ESTEREÓTIPOS E VERTENTES DO PRECONCEITO EM NOSSA SOCIEDADE CONTEMPORÂNEA CHEIA DE RECALQUES E FALSOS VALORES MORAIS. UMA SOCIEDADE ONDE RELIGIÃO, FAMÍLIA E ESTADO NÃO TÊM O MENOR VALOR. OS PERSONAGENS SÃO OS MAIS DIVERSOS: O POLICIAL CORRUPTO (BELÍSSIMA INTERPRETAÇÃO DO ATOR MATT DILLON, INDICADO AO OSCAR DE MELHOR ATOR COADJUVANTE), O PRODUTOR DE TELEVISÃO NEGRO (INTERPRETADO POR TERRENCE HOWARD) QUE VÊ SUA ESPOSA SER BULINADA PELO MONSTRUOSO POLICIAL SEM REAGIR À SITUAÇÃO, O POLICIAL NEGRO HONESTO (OUTRA ATUAÇÃO EXCELENTE DE DON CHEADLE, O MESMO DE HOTEL RUANDA) QUE É INFERIORIZADO PELA MÃE, QUE SEMPRE DERA VALOR AO FILHO CRIMINOSO, O POLÍTICO INFLUENTE E SUA ESPOSA (BRENDAN FRASER E SANDRA BULLOCK, RESPECTIVAMENTE) QUE APÓS SEREM ASSALTADOS POR DOIS CRIMINOSOS EM PLENA RUA PASSAM A REVER O CONCEITO DE SEGURANÇA EM SUAS VIDAS, ETC.

A IMPRESSÃO QUE SE TEM AO ASSISTIR A CRASH É A DE QUE ESTAMOS FOLHEANDO AS PÁGINAS DA SEÇÃO POLICIAL NUM JORNAL SENSACIONALISTA, QUE SÓ ESTÁ PREOCUPADO EM DENEGRIR O SER HUMANO. O BELÍSSIMO TRABALHO DE EDIÇÃO DE HUGHES WINBORNE E A TRILHA SONORA DE MARK ISHAM, ALIADAS A DIREÇÃO SEGURA DE HAGGIS DÃO O TOM PERFEITO A UM FILME IRRETOCÁVEL.

O FILME GANHOU TRÊS OSCARS ESSE ANO (MELHOR FILME - SUPERANDO O FAVORITO AO PRÊMIO, O SEGREDO DE BROKEBACK MOUNTAIN, DE ANG LEE -, MELHOR ROTEIRO ORIGINAL E MELHOR EDIÇÃO. ALGUNS CRÍTICOS DE CINEMA E ESPECIALISTAS EM FESTIVAIS CINEMATOGRÁFICOS CONSIDERARAM A PREMIAÇÃO DO FILME UMA MARMELADA, QUE TUDO TERIA SIDO IMPOSTO PARA QUE CRASH GANHASSE. OUTROS ACREDITAM QUE A VITÓRIA DE BROKEBACK MOUNTAIN TRARIA REPERCUSSÕES POLÊMICAS PARA A ACADEMIA (A SOCIEDADE NÃO ESTARIA PREPARADA AINDA PARA ACEITAR DEFINITIVAMENTE O HOMOSSEXUALISMO). O FATO É QUE, À PARTE ESSAS DISCUSSÕES POLÍTICAS E PRECONCEITUOSAS, CRASH É UM FILME BELÍSSIMO, COM UM ROTEIRO CAPRICHADO E QUE PRENDE A ATENÇÃO ATÉ O FIM, SEJA POR SUA EXACERBADA EXIBIÇÃO DA COVARDIA (EM RELATAR OS RELACIONAMENTOS ENTRE OS PERSONAGENS), SEJA POR SEU PULSO FIRME (EM MOSTRAR A SOCIEDADE COMO ELA REALMENTE É). VALE A PENA SE ESCANDALIZAR COM ESSE ESPETÁCULO AUDIOVISUAL.

FUGA PARA A VITÓRIA (VICTORY, 1981): FUTEBOL E GUERRA - A BATALHA DENTRO DE CAMPO

DURANTE MUITOS ANOS OS MAIS IMPORTANTES PRODUTORES DE CINEMA NA INDÚSTRIA HOLLYWOODIANA NÃO CONSEGUIRIAM FUNDIR DUAS DAS MAIORES FONTES DE RENDA NO MERCADO DE ENTRETENIMENTO: O FUTEBOL E O CINEMA. ELES ACREDITAVAM SER IMPOSSÍVEL RETRATAR DE FORMA FIDEDIGNA OS LANCES GENIAIS, AQUELES QUE ACONTECEM MUITAS VEZES NUMA FRAÇÃO DE SEGUNDO DENTRO DE CAMPO. PORÉM, ELES ESTAVAM REDONDAMENTE ENGANADOS. E UM DOS MELHORES EXEMPLOS DISSO É O FANTÁSTICO FILME FUGA PARA A VITÓRIA, DO DIRETOR JOHN HOUSTON (QUE JÁ SE TORNARA CÉLEBRE POR UM DOS MAIORES FILMES DA HISTÓRIA DO CINEMA MUNDIAL: A OBRA-PRIMA RELÍQUIA MACABRA, BASEADO NO ROMANCE O FALCÃO MALTÊS, DO ESCRITOR DASHIELL HAMMETT).

O PELÍCULA SE PASSA NUM CAMPO DE CONCENTRAÇÃO PARA REFUGIADOS EM PLENA SEGUNDA GUERRA MUNDIAL. O MAJOR KARL VON STEINER (INTERPRETADO PELO SEMPRE EXCELENTE MAX VON SYDOW), QUE EM TEMPOS PASSADOS JOGARA NA SELEÇÃO DE FUTEBOL ALEMÃ DECIDE FAZER UMA APOSTA COM O CAPITÃO ROBERT HATCH (VIVIDO POR SYLVESTER STALLONE). ESSA APOSTA CONSISTE NUMA PARTIDA ENTRE OS SOLDADOS ALEMÃES E OS PRISIONEIROS DE GUERRA. DO LADO DOS PRISIONEIROS O MAIOR ATLETA DO SÉCULO, PELÉ (INTERPRETANDO UM MOÇAMBICANO CHAMADO LUÍS FERNANDEZ), O CAPITÃO JOHN COLBY (INTERPRETADO PELO DUAS VEZES VENCEDOR DO OSCAR MICHAEL CAINE), ALÉM DE OUTRAS FERAS DO FUTEBOL MUNDIAL COMO O JOGADOR DA SELEÇÃO INGLESA BOBBY MOORE.

O QUE O MAJOR ALEMÃO NÃO SABE É QUE JÁ EXISTE UMA FUGA SENDO PREPARADA. NA HORA DO INTERVALO, QUANDO OS JOGADORES SE DIRIGIREM AOS VESTIÁRIOS ENTRARÃO POR UM TÚNEL ESCAVADO ANTECIPADAMENTE. ENTRETANTO, COMO NO FINAL DO PRIMEIRO TEMPO O PLACAR É FAVORÁVEL AOS JOGADORES DA SELEÇÃO ALEMÃ, ELES DECIDEM VOLTAR - MESMO DESISTINDO DE SUA LIBERDADE - E ENCERRAR A PARTIDA.

O PRODUÇÃO É UMA DAS MELHORES JÁ REALIZADAS ATÉ HOJE ACERCA DO TEMA FUTEBOL. A MISTURA GUERRA + ESPORTE DÁ AO FILME UM TOM QUASE DOCUMENTAL. NOS ÚLTIMOS 30 MINUTOS DE FILME (QUANDO A PARTIDA ACONTECE ENTRE AS DUAS SELEÇÕES ATÉ A FUGA DOS JOGADORES DO ESTÁDIO, APOIADOS PELA PRÓPRIA TORCIDA QUE INVADE O ESTÁDIO APÓS A SENSACIONAL DEFESA DE PÊNALTI DO CAPITÃO HATCH) A ADRENALINA É ESPANTOSA: LANCES GENIAIS, A FANTÁSTICA BICICLETA DE PELÉ. QUE AJUDAR NA PRODUÇÃO COM AS COREOGRAFIAS CRIADAS PARA O JOGO.

PARA OS FÃS DE FUTEBOL E AMANTES DO CINEMA-ESPETÁCULO UMA OPÇÃO IMPERDÍVEL (RECENTEMENTE FOI LANÇADO UMA EDIÇÃO EM DVD COM EXTRAS MAGNÍFICOS). VALE A PENA CONFERIR! DESTAQUE PARA A FOTOGRAFIA IMPECÁVEL DE GERRY FISHER.

CIDADE DE DEUS (2002): RADIOGRAFIA DA CRIMINALIDADE BRASILEIRA

TODOS OS DIAS RECLAMAMOS DO AUMENTO ABUSIVO DA VIOLÊNCIA E DA CRIMINALIDADE EM NOSSO PAÍS. SEQUESTROS, ASSALTOS À MÃO ARMADA, ESTUPROS, TRÁFICO DE PESSOAS (QUE ANDA MUITO EM VOGA ATUALMENTE), CRIMES DO COLARINHO BRANCO, ESTELIONATO, NARCOTRÁFICO, ERROS MÉDICOS MAL EXPLICADOS, ETC. TUDO ISSO TEM CONTRIBUÍDO PARA QUE A SOCIEDADE VIVA NUM PÉSSIMO ESTADO DE INDIGNAÇÃO. AQUELA SENSAÇÃO MORDAZ DE PERGUNTAR QUANDO TUDO ISSO ACABARÁ PAIRA EM NOSSOS LÁBIOS A TODO INSTANTE. E É JUSTAMENTE SOBRE ESSA INDIGNAÇÃO DESENFREADA QUE O DIRETOR FERNANDO MEIRELLES (EM EVIDÊNCIA NOS ÚLTIMOS TEMPOS APÓS O SUCESSO DO FILME O JARDINEIRO FIEL) SE DEBRUÇA COM VORACIDADE AO RODAR O FILME CIDADE DE DEUS, UM DOS MAIORES SUCESSOS DA HISTÓRIA DO CINEMA NACIONAL DE TODOS OS TEMPOS.

O FILME TRAÇA PARALELAMENTE A TRAJETÓRIA DE MORADORES DO CONJUNTO HABITACIONAL CIDADE DEUS E, COMO PANO DE FUNDO, RETRATA A FORMAÇÃO DO NARCOTRÁFICO EM NOSSA NAÇÃO NAS ÚLTIMAS DÉCADAS. ATRAVÉS DAS HISTÓRIAS DE BUSCAPÉ (O GAROTO QUE CONSTRUIU SUA VIDA DE FORMA HONESTA EM MEIO A TODA AQUELA VIOLÊNCIA), ZÉ PEQUENO (O HOMEM QUE NASCEU PARA COMANDAR A BANDIDAGEM, O FRUTO DO MAL), BENÉ (O MARGINAL FORA DE SÉRIE, RESPEITADO POR TODA POPULAÇÃO), MANÉ GALINHA (O HOMEM DE BEM QUE SE TRANSFORMA NUM CRIMINOSO PARA VINGAR SUA FAMÍLIA E SUA NAMORADA, QUE FORA ESTUPRADA), CENOURA (O ADVERSÁRIO DE ZÉ PEQUENO NO CONTROLE DO TRÁFICO - NUMA INTERPRETAÇÃO MAGISTRAL DE MATHEUS NACHTERGAELE) E TANTOS OUTROS TIPOS SOCIAIS (COMO, POR EXEMPLO, O ÍNICIO DA CRIMINALIDADE NA REGIÃO COM O TRIO TERNURA) QUE COABITAM NESSE BRASIL QUE O PRÓPRIO BRASILEIRO MUITAS VEZES DESCONHECE.

O FILME FOI INDICADO A QUATRO OSCARS (MELHOR DIRETOR, MELHOR ROTEIRO ADAPTADO - BASEADO NO ROMANCE HOMÕNIMO DE PAULO LINS -, MELHOR FOTOGRAFIA E MELHOR MONTAGEM), COM DESTAQUE PARA ESTE ÚLTIMO, UM BELÍSSIMO TRABALHO DE DANIEL REZENDE. O TRABALHO VISUAL E ESTÉTICO DA PELÍCULA É SIMPLESMENTE UMA OBRA-PRIMA. ALIA ELEMENTOS DA PUBLICIDADE (ÁREA EM QUE O DIRETOR TRABALHAVA ANTES DE SE ENVOLVER COM CINEMA) COM O DA SÉTIMA ARTE. CIDADE DE DEUS É UMA MISTURA DE CRÍTICA SOCIAL COM NARRATIVAS AUTOBIOGRÁFICAS. ALGO QUE PODEMOS CHAMAR - SE É QUE EXISTE TAL TERMO - DE UMA NEOFÁBULA. COM UMA ÚNICA DIFERENÇA: AQUI NÃO HÁ FINAL FELIZ PARA OS PERSONAGENS NO ENCERRAMENTO DA HISTÓRIA.

O LEGADO QUE O FILME NOS DEIXA É A SENSAÇÃO DE IMPOTÊNCIA DIANTE DE UMA PAÍS QUE É GOVERNADO PELOS BANDIDOS. ONDE A BANDIDAGEM É CONIVENTE COM TODO ESSE MAL-ESTAR. E NOS FICA SOMENTE AS SEGUINTES PERGUNTAS: ATÉ QUANDO TEREMOS DE ATURAR TUDO ISSO? AONDE É QUE O BRASIL VAI PARAR SE CONTINUARMOS TRILHANDO ESSE CAMINHO? ONDE ENCONTRAR UMA SOLUÇÃO PARA ESSE DESASTRE SOCIAL ONDE VIVEMOS? AS RESPOSTAS? BEM, ISSO FICA POR CONTA DE CADA ESPECTADOR. AFINAL DE CONTAS, CADA BRASILEIRO TEM UMA SOLUÇÃO DIFERENTE, NÃO É MESMO?

QUEM NUNCA SE APAIXONOU POR UMA MULHER MAIS VELHA? OU, ENTÃO, NUNCA SE ENCANTOU POR UM AMOR APARENTEMENTE IMPOSSÍVEL? EM LOLITA, O ESCRITOR RUSSO VLADIMIR NABOKOV RETRATA A PAIXÃO DE UM HOMEM MAIS VELHO - HUMBERT HUMBERT - POR UMA NINFETA DE QUINZE ANOS. EM MALENA, DO DIRETOR GIUSEPPE TORNATORE (AUTOR DA OBRA-PRIMA CINEMATOGRÁFICA CINEMA PARADISO), O QUE SE VÊ É O INVERSO. PORÉM, AQUI ESSE AMOR NÃO TEM NADA DE OBSESSIVO. MUITO PELO CONTRÁRIO: O QUE SE PERCEBE É A DELICADEZA DO SENTIMENTO. UM AMOR CHEIO DE BARREIRAS MAS, AO MESMO TEMPO, REPLETO DE AFETO (PELO MENOS, DE UMA DAS PARTES ENVOLVIDAS).

EM PLENA ITÁLIA MARCADA PELA GUERRA E PELO GOVERNO DO DITADOR MUSSOLINI, O JOVEM AMOROSO RENATO (INTERPRETADO PELO ATOR MIRIM GIUSEPPE SULFARO) SE APAIXONA À PRIMEIRA VISTA PELA BELA MALENA SCORDIA (A SENSUAL ATRIZ ITALIANA MONICA BELLUCI, UMA DAS MULHERES MAIS BONITAS DO CINEMA CONTEMPORÂNEO), CUJO MARIDO ESTÁ EM CAMPO DE BATALHA. mALENA É ALVO DE CRÍTICAS, JULGAMENTOS E REVOLTAS POR PARTE DE TODA A SOCIEDADE. EM SUMA, ELA É UMA EXCLUÍDA. VISTA PELAS OUTRAS MULHERES DA SICÍLIA COMO UMA VAGABUNDA E PELOS HOMENS COMO UM OÁSIS NO DESERO, ELA É UM DIVISOR DE ÁGUAS NUMA ITÁLIA MARCADA POR PERDAS E SONHOS FRACASSADOS. O ÚNICO QUE ENTENDE O MUNDO EM QUE MALENA VIVE É RENATO, QUE ACOMPANHA FURTIVAMENTE SUA VIDA.

COM A CHEGADA DE UM TELEGRAMA DIZENDO QUE SEU MARIDO MORRERA EM COMBATE (O QUE NO FINAL DO FILME VEM A SE DESCOBRIR QUE NÃO PASSAVA DE UMA MENTIRA), MALENA É OBRIGADA A SE PROSTITUIR PARA SOBREVIVER, O QUE AUMENTA AINDA MAIS O ÓDIO DAS MULHERES DA CIDADE E A PAIXÃO DE RENATO POR AQUELA SENSUAL E MISTERIOSA MULHER. O FILME TERMINA DEIXANDO AO ESPECTADOR UMA IDÉIA DE SOFRIMENTO E CORAGEM. MALENA TERÁ QUE ENGOLIR SEU ORGULHO DIANTE DE TODA A CIDADE E PROVAR, POR MAIS DOLOROSO QUE SEJA, QUE MERECE SEU LUGAR AO SOL.

DESTAQUE PARA A BELÍSSIMA FOTOGRAFIA DE LAJOS KOLTAI, A MÚSICA SEMPRE ESPLENDOROSA DO FANTÁSTICO ENNIO MORRICONE, A DIREÇÃO SEGURA DE TORNATORE E, FINALMENTE, A FACILIDADE QUE O JOVEM ATOR GIUSEPPE SULFARO TEM DE ENCANTAR A PLATÉIA. MALENA É UM FILME PARA SE APAIXONAR E REVER NOSSOS PRÓPRIOS RELACIONAMENTOS. AFINAL DE CONTAS, NUNCA PODEMOS MANDAR EM NOSSOS CORAÇÕES. E NÃO FAZEMOS A MENOR IDÉIA DE POR QUEM ELE BATERÁ MAIS FORTE.

DUAS INDICAÇÕES AO OSCAR (MELHOR FOTOGRAFIA E MELHOR TRILHA SONORA) E AO GLOBO DE OURO (MELHOR FIME ESTRANGEIRO E MELHOR TRILHA SONORA).

O DIA DEPOIS DE AMANHÃ (THE DAY AFTER TOMORROW, 2004): O QUE ESTAMOS FAZENDO COM NOSSO PLANETA?

MAREMOTOS, TSUNAMIS, TERREMOTOS AVASSALADORES NA ÁSIA, VULCÕES QUE DURANTE SÉCULOS ESTIVERAM EXTINTOS VOLTAM A JORRAR, O DESCONGELAMENTO ACELERADO DAS CALOTAS POLARES, CAUSANDO UMA GRAVE PREOCUPAÇÃO A RESPEITO DA EXISTÊNCIA DE ÁGUA PARA AS PRÓXIMAS GERAÇÕES. O SER HUMANO NÃO TEM CUIDADO DO PLANETA TERRA COMO ELE REALMENTE MERECE. E É JUSTAMENTE POR ESSE DESCASO BRUTAL COM NOSSAS RESERVAS E O DESLEIXO QUE GERAÇÕES APÓS GERAÇÕES TIVERAM PARA COM O CLIMA (PRINCIPALMENTE DAS GRANDES POTÊNCIAS QUE LUTAM ENTRE SI PARA MANIPULÁ-LO) QUE O DIRETOR ROLAND EMMERICH ARRISCA TODAS AS SUAS FICHAS NUM FILME ÁCIDO E FORTE COMO O DIA DEPOIS DE AMANHÃ.

INICIALMENTE, A PELÍCULA PODE PARECER MAIS UM ENTRE MILHARES DE FILMES-CATÁSTROFE JÁ PRODUZIDOS PELA INDÚSTRIA CINEMATOGRÁFICA (QUE JÁ INVESTIU EM PERÓLAS COMO VOLCANO, O INFERNO DE DANTE, O NÚCLEO - MISSÃO AO CENTRO DA TERRA, INDEPENDENCE DAY E ARMAGGEDON). PORÉM, NESTE CASO O DIRETOR ACERTA EM CHEIO NO TOM DA NARRATIVA. COM O AUXÍLIO SEMPRE BEM-VINDO DOS EFEITOS ESPECIAIS DA DIGITAL DOMAIN E DA CÉLEBRE COMPANHIA DO MAGO GEORGE LUCAS (A INDUSTRIAL LIGHT & MAGIC), EMMERICH CONSEGUE SURPREENDER COM UMA TEMÁTICA PREOCUPANTE SOBRE O FUTURO DAS GERAÇÕES POSTERIORES NA TERRA. A PERGUNTA "HAVERÁ VIDA AQUI NOS PRÓXIMOS SÉCULOS?" É BASTANTE FORTUITA PARA INICIAR UMA IMPORTANTE DISCUSSÃO QUE A PRÓPRIA SOCIEDADE DEVE LEVANTAR: POR QUE ESTAMOS MEXENDO TANT COM O CLIMA DA TERRA E DESTRUINDO NOSSAS DEFESAS NATURAIS?

FUGINDO DE SEUS BLOCKBUSTERS ANTERIORES (INDEPENDENCE DAY E GODZILLA) ONDE ELE MOSTRAVA COMBATES COM EXTRATERRESTRES E O MONSTRO JAPONÊS ESVERDEADO DESTRUINDO OS ESTADOS UNIDOS, DESTA VEZ TEMOS UM ESPECIALISTA, O PROFESSOR JACK HALL (INTERPRETADO PELO ATOR DENNIS QUAID), PREOCUPADO EM INVESTIGAR AS VARIAÇÕES CLIMÁTICAS QUE ESTÃO ACONTECENDO NA TERRA DE FORMA TÃO BRUTAL, CAUANDO TRAGÉDIAS QUE PODERÃO DIZIMAR COMPLETAMNTE A HUMANIDADE. TUDO POR CAUSA DE UM RESFRIAMENTO GLOBAL QUE FAZ COM QUE TODOS OS HABITANTES MIGREM PARA O SUL. DIVIDIDO ENTRE O DEVER DE SALVAR A POPULAÇÃO E RESGATRAR SEU FILHO, SAM HALL (INTERPRETADO PELO ATOR JAKE GYLLENHAAL, EM EVIDÊNCIA ATUALMENTE DEPOIS DE PROTAGONIZAR O SEGREDO DE BROKEBACK MOUNTAIN, DO DIRETOR ANG LEE), O PROF. HALL PRECISA CORRER CONTRA O TEMPO PARA DAR CONTA DO RECADO.

O FILME GANHOU O BAFTA DE MELHOR EFEITOS ESPECIAIS E AINDA CONTA COM UMA EDIÇÃO ESPETACULAR DE DAVID BRENNER E UMA FOTOGRAFIA DE ARREPIAR OS CABELOS DA DUPLA ANNA FOERSTER E UELI STEIGER. UM DOS POUCOS FILMES COM APELO COMERCIAL JÁ PRODUZIOS QUE REALMENTE TEM UMA HISTÓRIA PARA CONTAR. A EQUIPE QUE PRODUZIU O FILME NÃO SE PREOCUPA SOMENTE COM ENTRETER O PÚBLICO, MAS TAMBÉM PASSAR UMA MENSAGEM IMPORTANTE: A DE QUE SE NÃO TOMARMOS CUIDADO RAPIDAMENTE COM O PLANETA EM QUE HABITAMOS LOGO NÃO NOS RESTARÁ LUGAR ALGUM PARA VIVER (ISSO SE NÃO REGREDIRMOS A PRÉ-HISTÓRIA, OUTRA OPÇÃO EXTREMAMENTE DESAGRADÁVEL DE SE IMAGINAR).