THE CAVE

CHICAGO (CHICAGO, 2002): SERIA CÔMICO SE NÃO FOSSE
TRÁGICO

UMA CIDADE NÃO SE FAZ APENAS DE BELOS EDIFÍCIOS,
CONSTRUÇÕES IMPONENTES, REALIZAÇÕES INVEJÁVEIS,
DESEJOS IMACULADOS. NADA DISSO. UMA CIDADE, ANTES DE
TUDO, É CONSTRUÍDA PELA PERSONALIDADE DE SEUS
HABITANTES, DE SEUS ESTIMADOS CIDADÃOS. EM ALGUNS
CASOS, A SORDIDEZ, A CORRUPÇÃO, O INTERESSE PESSOAL,
ENTRE OUTRAS VERTENTES MALÉFICAS, SÃO FERRAMENTAS QUE
DITAM O COMPORTAMENTO DE UMA SOCIEDADE (NORMALMENTE
BASEADA EM FALSOS VALORES MORAIS E FRACAS IDEOLOGIAS).
ESSE PARECE SER JUSTAMENTE O CASO DA MEGAPRODUÇÃO
CINEMATOGRÁFICA CHICAGO, DIRIGIDA PELO CINEASTA ROB
MARSHALL (O MESMO DO RECENTE MEMÓRIAS DE UMA GUEIXA) E
ADAPTADA DE UM FAMOSO MUSICAL DA BROADWAY.

EM CHICAGO, AS PERSONALIDADES MANDANTES NA CIDADE SÃO
DE FÁCIL SUBORNO. DAQUELE TIPO EM QUE QUALQUER ESPÉCIE
DE FAVORECIMENTO JÁ É UMA VANTAGEM A SER IDOLATRADA.
POR ESTAS RUAS PECAMINOSAS, FIGURAS COMO ROXIE HART
(INTERPRETADA PELA ATRIZ RENEÉ ZELLWEGER, DE O DIÁRIO
DE BRIDGET JONES), VELMA KELLY (UMA BELÍSSIMA ATUAÇÃO
E EXPRESSÃO CORPORAL DA ATRIZ CATHERINE ZETA-JONES, DE
A MÁSCARA DO ZORRO) E BILLY FLYNN (VIVIDO PELO ATOR
RICHARD GERE, DE COTTON CLUB E JUSTIÇA VERMELHA) DITAM
SUAS NORMAS, COSTUMES, IMPRESSIONAM À PRIMEIRA VISTA,
MAS QUANDO OLHAMOS MAIS DETIDAMENTE PARA SEUS ROSTOS
OPACOS, VEMOS QUE TUDO NÃO PASSA DE UMA MÁSCARA MUITO
BEM FIXADA.

ROXIE HART DESEJA ARDENTEMENTE SE TORNAR UMA ESTRELA.
NÃO QUALQUER CELEBRIDADE MAS SIM MELHOR DO QUE VELMA
KELLY, A ÚLTIMA ESTRELA DA ESTAÇÃO (PELO MENOS, ATÉ
TER SIDO PRESA). PARA ISSO, ELA É CAPAZ DE TUDO:
INCLUSIVE MATAR. E É JUSTAMENTE O QUE ELA FAZ
(ASSASSINA A SANGUE FRIO O HOMEM QUE LHE PROMETERA
SUCESSO, MAS QUE SÓ DESEJAVA, DE FATO, LEVÁ-LA PARA
CAMA, COMO FIZERA COM MUITAS). JÁ PRESA, ELA OUVE DE
OUTRAS DETENTAS QUE A ÚNICA CHANCE QUE TERÁ DE SAIR
DAQUELAS PAREDES FRIAS É CONTRATANDO O ADVOGADO BILLY
FLYNN, O MAIS FAMOSO, CARO E CORRUPTO DA CIDADE. E
ESSE "GÊNIO DA PALAVRA OBSCURA" IRÁ TRANSFORMAR O SEU
CASO NA MENINA DOS OLHOS PERANTE A OPINIÃO PÚBLICA,
MOSTRANDO AO ESPECTADOR O QUANTO A SOCIEDADE PODE SER
HIPÓCRITA E DESUMANA SEM PERDER A CLASSE.

O FILME É UMA OBRA-PRIMA NO QUE TANGE À PARTE TÉCNICA.
OS FIGURINOS BEM CUIDADOS DE COLLEEN ATWOOD, A
FOTOGRAFIA PRECISA DE DION BEEBE, A DIREÇÃO DE ARTE
MAGNÍFICA DE ANDREW M. STEARN, ALIADAS AO ESTUPENDO
ROTEIRO DE BILL CONDON (DIRETOR DO FILME DEUSES E
MONSTROS), BASEADO EM PEÇA TEATRAL DE MAURINE DALLAS
WATKINS, FAZEM DA PELÍCULA UMA AGRADÁVEL OBRA DE ARTE
PARA OS OLHOS DOS ESPECTADORES MAIS SENSÍVEIS E
EXIGENTES. A SINTONIA EXISTENTE ENTRE O TRIO
ZELLWEGER-GERE-ZETA-JONES É BRILHANTE DO PRIMEIRO AO
ÚLTIMO FOTOGRAMA. O FILME GANHOU SEIS ESTATUETAS DO
OSCAR. UM FEITO MAIS DO QUE MERECIDO PARA O EXCELENTE
E IRRETOCÁVEL TRABALHO DA EQUIPE. VALE DESTACAR TAMBÉM
O EXCELENTE TRABALHO DA COMPANHIA BOB FOSSE'S STAGE,
QUE COREOGRAFOU TODOS OS QUADROS DE DANÇA DO FILME.

CHICAGO, EM SUMA, É UMA PARÁBOLA SOBRE A CIDADE
AMERICANA QUE OS PRÓPRIOS CIDADÃOS AMERICANOS NÃO
CONHECEM: UMA CIDADE MARCADA PELA VIOLÊNCIA, PELA
INJUSTIÇA E PELA CORRUPÇÃO EXACERBADA. UM TRABALHO
MAGISTRAL DO DIRETOR ROB MARSHALL QUE, ALÉM DE RENOVAR
O GÊNERO MUSICAL EM HOLLYWOOD, FAZ COM QUE NOS
PERGUNTEMOS (E NÃO SOMENTE O POVO NORTE-AMERICANO) O
QUE ESTAMOS FAZENDO COM NOSSA SOCIEDADE? POR QUANTO
TEMPO MAIS AGUENTAREMOS ESSA SITUAÇÃO SÓRDIDA NO
MUNDO?